ldquo戏篓子rdquo是怎么

来源：柳琴时间：2022/6/20

尹桂霞，柳琴戏演员，代表剧目有：《四告》《樊梨花点兵》《大花园》《杨乃武与小白菜》等。丈夫李春生先生是柳琴戏的杰出代表。

尹桂霞从幼时随父亲学戏，至年老离开柳琴戏舞台，唱了多少出戏、演了多少角色，连她自己也数算不过来。尹桂霞的戏曲人生最大的特点就是会的戏多，演的角色多，可谓“能文能武，亦花亦叶”。一出戏中，每一个角色的戏她都会，都能教；主角能演，配角会唱，成为柳琴戏界有名的“戏篓子”。

尹桂霞被人称之为“戏篓子”可谓名不虚传。这“戏篓子”之名也非凭空而来，包含了尹桂霞为柳琴戏一生付出的无数辛勤汗水。尹桂霞之所以会唱的戏多，主要有以下几个方面的原因。

旧社会戏曲艺人的生活所迫

在旧社会，劳动人民社会地位低下，而戏曲艺人的社会地位更是卑贱。戏曲艺人靠卖艺糊口，浪迹江湖，属于“江湖人”。尹桂霞出生于年，从她六岁学艺并登台演出到她20岁成为拉魂腔的“角儿”，过的都是旧社会艺人的流浪生活。旧社会的艺人刻苦学戏，都是被生活逼出来的。

尹桂霞在传统柳琴戏《王华买父》中的剧照

过去办戏曲科班称为“打戏”。所谓“打戏”，是说“学戏的孩子，能学会戏，是靠班主或师傅打出来的”。在旧社会，师傅带徒弟往往是采用打的手段，强迫徒弟强化记忆，在几个月里学会多少出戏。记不住要打，动作不标准要打……为此，学徒会尽最大努力在一定时间内尽可能多地学几出戏，以满足早日登台演出的要求。因为一旦能够演出，徒弟便可自给自足，边演出边跟着师傅学习。演出的收入，除了支付自己最基本并极粗劣的衣食外，其余全归班主或者是师傅所有。尹桂霞学戏是家传，从小就跟着“尹家班”走江湖，父亲尹作春手把手地教她学戏，目的同样是女儿能有一身谋生的技艺，能够早日登台赚份子钱，以减轻家里生活的负担。尽管尹桂霞没有像其他的学徒那样挨师傅的打，但父亲对她学戏的要求同样严厉。不过幼时的尹桂霞天资聪颖，父亲教给她每一出戏的唱词，她都能在较短的时间内记住，而且是整出戏的每一个角色的唱词、唱腔、念白她都能学会。再者，由于受家庭的熏陶，尹桂霞对学戏有着天然的兴趣和极高的悟性。在她十四五岁的时候，很多拉魂腔的难戏、大戏，她就能出演主角了，比如《挡马》中的杨八姐，《英台思春》中的祝英台，《白罗衫》中的郑月素，《武家坡》中的王宝钏，《大花园》中的张美英，等等。在她二十岁左右的时候，就学会了百余出拉魂腔传统戏，成为“尹家班”里的台柱子。

《戏篓子：尹桂霞评传》

杨玉芹上官修启著中国戏剧出版社年12月定价58元

为什么要尽可能多地去学会很多戏呢？尹桂霞说，还是生活所迫。在旧社会，戏班游走江湖，到处演出，事前都要将全部戏码用红纸写好，请主家挑选，同时要禀明各戏码(本戏、折戏)的主要演员，主家选中的便在戏码上用墨笔一点，所以叫“点戏”。“点戏”的人一般对所“点”剧目的主要演员都是要当场赏钱或“披红”的。所以演员会的戏越多，被点中上台演出或是得到赏钱的机会就越多。登台多了，挣的钱自然就多。如果会的戏少，或是点中的戏不会唱，那只能是看着别的演员上台赚钱，既挣不着钱又十分难堪。所以，旧社会的戏曲艺人都会尽可能地多学几出戏，基本要达到观众喜欢看的戏、能点出来的戏都会唱，都能唱好。

旧社会尹桂霞所在的“尹家班”可谓红透鲁南苏北，所以演出特别多，一天至少演三台，上午一台、下午一台，晚上还要再演一台，如此高频率的演出，这对尹桂霞来说也是一种极大考验。有的会按折子上的戏去点戏，但也有些人会故意刁难戏班子，不点“戏折子”上的戏，专点那些很少唱或很难唱的戏。如果唱不下来，这对于戏班不仅是一种损失，也是很丢面子的事情。这就要求演员什么戏都会唱，什么戏都能唱好。尹桂霞就是本着这样的要求，一边演出，一边不断地学。自家戏班不会的戏，听说哪个戏班里哪个演员会，她就找去，用她会的戏做交换，相互教，相互学，日积月累，这便让她装在心里的戏越来越多。

丈夫李春生功不可没

尹桂霞和丈夫李春生可谓是青梅竹马，他们十几岁时就在“碰班子”唱戏时相识。

尹桂霞学戏属于家传，从小就跟着“尹家班”走江湖，由父亲手把手、一字一句地教，只要是“尹家班”能唱的戏，她都能学到心里，不单单是她所饰演的角色，就是其他角色，不同的行当，她都认真学。别的艺人学戏一般只是学会一出戏的某个角色，而尹桂霞学戏是学整出戏，从唱词唱腔到一招一式。

李春生（右一）在现代柳琴戏《魏隆民》的演出剧照

而李春生小时候是拜在著名的拉魂腔艺人李忠智的门下学徒。学戏期间，师傅常带着他与尹桂霞家的“尹家班”搭班演出。李春生勤学苦练，又极具天赋，在柳琴戏的舞台上成长非常快。他认识尹桂霞后，就毫不保留地把自己会唱的戏全部教给尹桂霞。这样一来，尹桂霞既能唱“尹家班”的戏，也学会了李春生的老师传授给李春生的戏。李春生出师以后，正式带着师傅加入“尹家班”，与尹桂霞成了戏班的“金童玉女”，二人珠联璧合，红极一时。后来，李春生与尹桂霞结为夫妇，在柳琴戏的舞台上比翼齐飞，常年活跃在鲁南苏北各地。年，李春生作为柳琴戏剧种的代表，参加了中国戏剧讲习班，得到了马连良、谭富英、叶盛兰、裘盛戎等京剧名家的传授和指教。讲习班学习结束回到临沂之后，他把自己学习期间在其他剧种上吸收的艺术，又传授给尹桂霞，这使得尹桂霞的演唱艺术又有了极大的飞跃，也为她后来从事柳琴戏教学打下了良好的基础。

勤奋好学，走到哪学到哪

尹桂霞之所以一生中会唱那么多的柳琴戏，除了她具有惊人的记忆力和表演天赋外，还在于她勤奋好学，外出演出时，走到哪学到哪，每一次“搭班子”演出，都是她学习的好机会。如果别人会唱的戏她不会，她便千方百计要跟着人家学，为了能让对方痛痛快快地教自己，她会主动提出把她会的戏教给对方，以此作为“交换”。

有一次在徐州演出时，她遇到了当年蜚声淮河两岸的拉魂腔艺人、艺名叫“二英子”的左银芝。“二英子”是个很开明的艺人，她见尹桂霞是个唱戏的好苗子，又虚心好学，于是就把自己会唱的几出拿手戏一字一句地传授给了尹桂霞。至今回忆起来，尹桂霞还十分感谢当年“二英子”对自己的热心传戏。

尹桂霞（右一）在柳琴戏《回龙传》中的剧照

回过头来看看现如今体制内的演员们，还有像尹桂霞这样的“戏篓子”吗？很难找了。首先，体制内的演员由国家拿钱养着，完全没有生存的压力，根本不用靠身上的戏去闯荡江湖，他们过着舒舒服服的日子，主动学戏的动力没有了。其次，现在的演员，除了平时本剧团排练的剧目外，恐怕也没有几个主动去学习传统经典剧目的。

如今，唱了一生戏、全身都是戏的尹桂霞虽已是耄耋之年，但她仍一心牵挂着柳琴戏的发展，她很想把肚子里面的这些传统戏传下去，使得柳琴戏艺术长盛不衰、永葆活力，这是尹桂霞最大的心愿。

本文摘自《戏篓子：尹桂霞评传》

本期编辑：王松林