我其实并不热爱音乐老师，她们感性、小资、看上去有些修养但缺少高屋建瓴的气概；对于我的提问总是不能直截了当地回答。如关于学习民乐有啥好处的问题，要么觉得我的问题太直白了点，要么就笼统地说可以传承民族文化。
可是，传承民族文化的渠道其实挺多，书法如此，剪纸亦是如此，京剧还更加国粹呢；为什么非得民乐才能担当大任？没有音乐老师的具体答案，我就自己加以研究。首先，民乐的历史最为悠久了。书法，我们通常的理解是毛笔发明以后的艺术。毛笔，是秦代修筑长城的大将蒙恬发明的；当时还是兔毫，应用范围局限华北。纸张，是东汉才发明的稀罕物；东晋，始有书法大师级人物如王羲之等且局限于江南。京剧及昆曲更是清末才兴起的，从民间进入宫廷而为庙堂显赫。
在城市森林里进行非遗演出的徐汇中学国乐团
01
民乐，“中国声音”的初心
民乐，在这些艺术闪耀于中华文明之前就早已诞生了。民乐，来源于狩猎、来源于战争；服务于生存、服务于秩序；发端于文明源头，是陪伴中华民族童年的不朽篇章。民乐是粗旷的，它有号角；民乐是博大的，它有飞天；民乐是精深的，它有阵营。民乐，在古代是王朝威仪的象征、国家统一的标志、多元文化的纽带。一个强盛的王朝如盛唐，必然有自己的国乐团队；这是中国声音的由来或初心。民乐，还曾经承担着救亡的历史重任，如国之当歌、如《义勇军进行曲》！
无论田汉、聂耳，还是光未然、冼星海，他们首先都是民乐的巨人；具体的作曲虽然也吸收过西洋的合理营养，但其创作的母体依然是民乐。民乐，是中国人精神的故乡。民乐，也是普天之下华夏儿女共同的心灵邮票；民乐在，家国在！
因此，于国于众；民乐，都是不可替代的民族文化精髓，这是她与生俱来的鲜明烙印。我们热爱、我们传承，正是因为民乐是面历史长河中流动的国家风帆。
02
教育部门因势利导，打破钢琴垄断
其次，国家繁荣、社会进步到今天，救亡图存的课题早已成为往事。但社会和谐和文化自信，开始成为民乐的担当。毫无疑问，到年、中华民族在全国范围内会消除绝对贫困，这可是前人先贤梦寐以求的旷世境界。但地区之间和居民之间的相对收入差距，在相当长的时期内依然会继续存在的。收入差距决定着家庭的行为模式和思维方式，在教育的认知和投入上尤其明显。在上海，一直有上之角（如徐汇）和下之角（如杨浦）这样的“身份识别鸿沟”。体现在同样需要音乐熏陶的孩子乐器拥有及课外培训等方面，答案选择就很现实。笔者一位朋友的夫人，是杨浦区少年宫的音乐特级教师、钢琴高手。但她坦言：如果比拼钢琴、小提琴等西洋乐曲，杨浦的孩子不是徐汇对手；杨浦只能精耕民乐！
我特地去了解了费用问题，民乐果然更适合一般收入家庭。好在民乐教育的存在和积极发展，避免了音乐鸿沟因家庭收入差别的尴尬出现。如今的上海在孩子们的课外音乐学习领域，钢琴早已经不是一统天下。而打破西洋乐器垄断的，正是民乐的兴起；多元民族乐器都找到了自己的知音，尤其是在上海世博会之后形成了崭新格局。教育部门也因势利导、及时加大扶持力度，如金山的山阳镇成为中国民乐之乡、山阳中学成为民乐传承的模范；在徐汇区，民乐也得到了全面高效的普及，孩子们有着上海市群艺馆和徐汇区青少年活动中心经常性组织比赛和交流表演的舞台机制，展示自己的才华是理所当然的选择。与此同时，徐汇区青少年活动中心民乐团和徐汇中学国乐团，也成为民乐教育的高地。
03
从他人角度认识问题感受生活
第三，就团队意识和个人修养而言，民乐的酵母作用是非凡卓越的。在团队意识方面，徐汇中学初二学子徐宇杭就告诉笔者、告诉老师：
“从小我就开始学习民族乐器，进入初中之后，我进入了校民乐团，和我们的小伙伴一起参加了很多的演出。付出了自己的努力和汗水，为学校取得了一定的荣誉，也让自己有了很多收获。校民乐团是江南丝竹特色，我学的是‘三竹’（笛、笙、箫）。未加入校民乐团时，虽说演奏曲调仍是优美、秀雅、柔和、清澈，但一个人演总是不如一起演来的痛快。在这里，让我逐渐学会了团结、学会了协作、学会了坚强。乐团也增进着我对音乐的感悟、对民族艺术的理解、对传统文化的感情。传统文化是一种气质的养成。通过参加乐团的训练和演出，让我更加重视礼貌礼仪，举止得体，守纪律，不仅学习的计划性和自主性有了提高，独立的生活能力也有了进一步提升。有时候也会从他人的角度认识问题、待人处事和感受生活；学会了客观的看待问题和认知自我。对我来说，最大的收获是在音乐的帮助下‘团队协作’这个名词，得到了更加生动的诠释，在团队中协作，良好配合，才能做到一个人做不到的事，实现共赢”。而她所告诉大家的这些民乐情感，也让我倍感珍贵啊！
文娴老师（右）和徐宇杭同学交流民乐表演心得
徐宇杭同学的民乐感悟，是上海市群艺馆馆长萧烨缨同志
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