沙泾珊
沙泾珊，中国民族管弦乐学会会员、中国民族管弦乐学会阮专业委员会理事、广东民族管弦乐学会常务理事、广东省音乐家协会会员，前任广东民族乐团柳琴声部首席兼琵琶、阮、秦琴演奏家。当代中国民族器乐领域融合四种乐器于一身的最具代表性的，最为出色的优秀青年演奏家之一。
导读：从弹拨乐器入手，开启自己对于音乐认识的心扉；尤擅于琵琶演奏，用悦耳之音唤醒人的灵魂。音乐是人类生命的体悟，凝练审美的情趣与艺术的意境；琵琶与笛和鸣，奏响数千年来中华文化的醇厚美感；她年轻有为，从艺之路蕴含丰富的传承之道。沙泾珊用弦鸣乐器，拨响古人幽思之音，用真实的演奏领悟英雄内心深处的家国；她觉知艺术内涵，演奏音色甜美，感情细腻，风格独特，首创的《偃月青龙》荣获“敦煌奖”琵琶独奏、重奏新作品展评银奖。从此，开启了沙泾珊的艺术创作之路。
平凡之路
像许多值得玩味的故事一样，一位卓越的主角开始并无惊人的举动。中秋节前夕有缘在太原的一处咖啡厅约到沙泾珊，一袭中式裙装，又是古典的格子纹路，这的确切合我印象中广东文化人的打扮。于是一面之缘便无违和感，一切都显得那么的自然。
沙泾珊演出照
（图片来源：原创）
与多数艺术家相似，沙泾珊走上从艺之路与自己的家人分不开。“我的父亲爱唱民歌，吹得一手好口琴；母亲是粤曲爱好者，写得一手好书法。小时候趴在门口看我母亲练字，那个背影深深地触动了我。”沙泾珊出生在广州，幼时的她十分害羞，母亲希望她胆子练大一点，故带她去选择一门自己喜欢的乐器学习。“最初选的是钢琴，但家里经济条件不允许买琴，所以改选了柳琴。”就是因为这个选择，从此打开了沙泾珊的弹拨乐之门。柳琴是中国传统乐器，有“土琵琶”之称，柳琴发音响亮宏大，高昂刚劲也不失柔美，属弹拨乐中的高音乐器。柳琴具有独特的声响效果，常常演奏高音区重要的主旋律，更需要演奏很多高难技巧的华彩段落。对于技法和手指的灵敏度要求极高！技巧需要刻苦用功，日积月累方能达到一定水平，然艺术讲究“天赋”，沙泾珊说：“我遗传了父母良好的乐感，这是我一生的财富。”沙泾珊四岁学柳琴，五岁学琵琶，十二岁学阮，年大学毕业后，年加入广东民族乐团任柳琴演奏员，两年后升至柳琴首席。工作中有许多坎坷，家人的陪伴给予了她极大的鼓励！
年9月23日广州星海音乐厅《江月琴声---沙泾珊琵琶，柳琴，阮演奏会》上沙泾珊用柳琴演奏
（图片来源：原创）
亦舒在《直至海枯石烂》里写道:做人凡事要静。静静地来，静静地去。静静发奋，静静收获，切忌喧哗。这种平凡，质朴，安静，安心。沙泾珊是一位内心非常进取的女子，年获首届中国青少年艺术新人选拔大赛琵琶专业青年组金奖，同年获全国“澳美通”杯琵琶大赛优秀演奏奖，年在广州成功举办个人独奏音乐会。这是她在校期间与刚迈出校门交出的答卷。每个人最强大之处就在于持有一颗平凡心，平凡是一种坚持，更是一种勇气。就像水滴，虽不起眼，可一路坚持，终会汇聚成大海；就像那野花，虽不芬芳，可一路坚持，野花也可明媚动人。沙泾珊注定不是一位甘于平凡一生的女子。先后师从星海音乐学院殷惠麟教授、著名琵琶演奏家方锦龙教授、中国戏曲学院曲文军教授、中国柳琴之父王惠然教授，后随华南师范大学宁勇教授学习中国阮咸演奏技艺，近年也随著名琵琶演奏家汤良兴教授深造，并随粤乐名家黄鼎世学习广东秦琴。
沙泾珊用琵琶演奏
（图片来源：原创）
人有些时候甘于平凡埋首前行，待到回望来时路时才发现从前生活对自己的磨砺为自己积累了勇气、能力和一颗从容的心。人的一生总不会是一帆风顺，沙泾珊上学的时候定然没有想到离开学校后的路途并不平坦，在无数个黑夜里，一份执念支持着她就是把琴弹好，相信机会总有一天会降临。一个专注的人，往往能够把自己的时间、精力和智慧凝聚到所要干的事情上，从而最大限度地发挥积极性、主动性和创造性，努力实现自己的目标。在年沙泾珊再获首届阮北京邀请赛专业青年组银奖，专业成人组合金奖；年获首届辽源国际琵琶大赛专业组铜奖。
沙泾珊用琵琶演奏
（图片来源：原创）
年诺贝尔物理学奖得主中村修二的一番话很有代表意义：“保持孤独，我才能够不被这些东西左右，逼近事物的本质，这让我能产生新的点子。”在他看来，保持孤独，才能重新定义能量；专注于自身，才能直击核心；几十年在冷板凳上的坚持，换来的是灵感迸发的瞬间。所谓的“平凡”只是人们以庸俗的眼光去扫视成功者的坚持。人要想实现跨越靠的是朝一个方向持续不断地努力，一个行动接着一个行动的坚定不移，这样的坚持注定不平凡的一生。
琴瑟和鸣
中秋节前夕在太原青年宫演艺中心举办的《三晋风·粤港情——交响国韵中秋专场音乐会》上，沙泾珊表演单元无论是琵琶协奏曲还是柳琴与乐队共同的演艺都带给观众一场听觉盛宴。本场演出可以说是沙泾珊与先生杨伟杰的专场，在今年8月沙泾珊与杨伟杰携手江赐良执棒的台北琴园国乐团在台北两厅院演奏厅成功举办“箫遥琴思—杨伟杰、沙泾珊联合音乐会”，9月的山西演出是本年度夫妻两人的第二场大型同台演出。
年9月23日，太原青年宮演藝中心《三晉風?粵港情──交響國韻薈中秋專場音樂會》上沙泾珊与先生杨伟杰同台演奏
（图片来源：原创）
年7月，由沙泾珊首度创作的琵琶独奏曲《偃月青龙》荣获“敦煌奖”琵琶独奏、重奏新作品展评银奖后，同年9月在广州星海音乐厅成功举办“江月琴声—沙泾珊琵琶、中阮、柳琴演奏会”，同时邀得两岸知名文化活动家林谷珍担任导聆，全场满座，反应热烈……此后沙泾珊的演奏技法更加精进，与先生杨伟杰的合奏益发紧密、流畅，这也加深了她对艺术的认知与追求更为明晰。《音乐周报》这样评论沙泾珊的表演“沙泾珊全面的演奏技术固然让乐迷们着迷，但动人处仍然在于她用指尖的“歌唱”……这些正是在沙泾珊的演奏中更能吸引和感染人的魅力所在。”
沙泾珊与先生杨伟杰合奏
（图片来源：原创）
三浦紫苑在《强风吹拂》一书中写道：“长跑的目标不是更快，而是更强。”人们谈论艺术常说：“台上一分钟，台下十年功。”广东人与在正统文化束缚下失去创造力的中原诸省人相比，有着鲜明的性格特点：敢做敢为，血性充沛，尤其是近代以来，因历史和地理的原因，广东屡次得风气之先，成为中国最早开放的地区，因此，观念也与内地有很大的不同，广东人崇尚商，讲“本事”。同时，广东人在精神上是非常传统的，广东人其实最“讲究”，因此广东的祠堂可能在中国都是最多的。在如此讲究传统与传承的家庭里成长起来的沙泾珊不能不说她的骨子里一定很“中国”。“我没事的时候就是在家里泡茶、喝茶、看书、练琴。”想来那一定是最惬意的时光：与先生杨伟杰一起谈论着音乐的认知，感受着茶香氤氲，不论是午后还是夜色澜珊时，那都是一段最温柔的时光……“我们俩超级喜欢收藏紫砂壶。”沙泾珊说自己家里收藏了不少好的紫砂壶，“我特别喜欢壶上刻的那些字，字意幽远，非常有感觉。”显然当两个人兴味相投的时候，所有的爱好与经历都是默契的，也是有着生活温度的。丈夫杨伟杰是中国首位竹笛表演艺术博士，且师从笛箫大师张维良。现任香港演艺学院音乐学院硕士生导师。“先生懂我的音乐，这是最难能可贵的”沙泾珊说。夫唱妇随，琴瑟和鸣，看似平淡又不平淡，才是“人生真谛”。
弦索初张调更高
沙泾珊说：“其实我想更多谈谈《偃月青龙》的创作感受。”也对，毕竟频繁的演出无非是地域的转换与纷至沓来的祝贺与鼓励，真正给予自己无限动力的还是那创作出能表达自己内心所想的音乐。
沙泾珊演奏中阮
（图片来源：原创）
“去年香港的舞台剧《三国》请我去做该话剧的配乐，因为导演偏爱关羽这个形象，话剧中描述关羽的情节较多，故我为关羽写的音乐段落也较多。当年的6月话剧首演成功后，巧遇中国民族管弦乐学会有评比活动，先生鼓励我试试看，我便把描述关羽的段落音乐重新整理和创作，写成了《偃月青龙》。”
沙泾珊的琵琶独奏
（图片来源：原创）
《三国》故事早已是大家耳熟能详的作品，“关羽”是大家心目中的武圣人，表现“关羽”的作品又较多，如何展现关羽这个“武圣”的形象？对于每一位创作者来说都是一个巨大的挑战，思虑良久后，作者决定以刀的角度看主人的一生！沙泾珊语出颇有新意。
沙泾珊与两位朋友的秦琴三重奏
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"武圣"关云长以一刀一马威震天下，他与手中的青龙偃月刀人刀合一，可谓其生命中的重要部分。全曲以套曲形式写成，分为《刀祭》《刀魂》《刀泣》三個乐段。成就关羽一世英雄，除了他自身的勇武谋略外，更重要的是他手上这把宝刀。然而宝刀也有灵性，作者假想青龙偃月刀的思想，陪伴主人过五关斩六将，建立威名，到最后身首异处的悲哀和无奈。将军战死，宝刀犹在，岂不令人唏嘘？纵然流芳百世，又何以解忧伤！
沙泾珊演出照
（图片来源：原创）
“第一段《刀祭》描述关羽被杀后，青龙偃月刀被东吴将领潘璋所获、后被关兴夺回。乐曲开始时的两下重音描写宝刀得知自己被主人儿子夺回时的震动，随后出现的泛音把音乐带到回忆里。宝刀锋利，死在其下的亡魂数不胜数。琵琶在四弦上用滚奏开始沉吟般的旋律，来祭刀的人无不为关羽忠肝义胆所敬佩，为英雄陨落而叹息。在旋律结束后出现的绞弦并推拉琴弦，描写宝刀苏醒回顾自己跟随主人关羽的一生。”
《粤乐集结号》演出前的沙泾珊
（图片来源：原创）
“第二段的《刀魂》，琵琶以模仿马蹄声响开始述说关羽温酒斩华雄，千里走单骑，斩颜良诛文丑的英雄事迹，英雄正当年，宝刀傲群雄。一生奔波转眼见华发，败走麦城终成困局，随后用琵琶扫弦轮指，扫弦滚奏结合单音顿音，描绘前无退路后有追兵的悲壮心情。最后英雄末路被抓入东吴，身首两地的悲壮。”
演出后的沙泾珊（左三）
（图片来源：原创）
“第三段是《刀泣》，沙场征战你死我活，关羽和他手中的青龙偃月刀人刀合一，如今主人已亡宝刀独自留世，每每想到往日点滴，无不悲痛愤恨又无可奈何，我用琵琶先在三，四弦上用双抹弦的效果刻画宝刀对主人的深切怀念，后在一弦上用哭腔的手法表达不舍和悲痛，用摇指转大扫弦把情绪推至巅峰，最后用一声勾弦结束全曲。”
沙泾珊用琵琶演奏
（图片来源：原创）
琵琶声音明亮、音色纯美，张力大，具备了出众的感染力；同时琵琶的表现力极为丰富，既能剑拔弩张、金戈铁马，又能柔情似水、蜜如私语；它在演奏时，既能领奏乐队、凌云当空，又能信手弦歌、评弹伴唱，它还更善于长袖踏歌、翩然伴舞，甚至迎风出塞、惊雷马上。
演出中的沙泾珊
（图片来源：原创）
如果说非要找一种乐器能够更加全面地展示中华民族繁衍生活的特点的话，那琵琶绝对算得上实至名归，“万里故人明月夜，琵琶不作亦沾襟”是塞外的豪壮；“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”是军旅的洒脱；“浔阳江上琵琶月，彭泽门前杨柳风”是水乡的旖旎；相逢不尽平生事，春思入琵琶”是少女的情怀；“一片相思木，声含古塞秋”是历史的幽远……
而这一切或铿锵或婉约都经常从沙泾珊的指尖流淌着，琵琶起落，珠玉玲珑。那些远去的风花雪月闲抱千年，沧海桑田尽在四弦！
编辑
任雷
制作
任雷
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