过年听戏是徐州的年俗，作为地方戏曲的特色代表——柳琴戏更是逢年过节，戏迷朋友们的最爱。21日上午不到9点，云龙书院内已经座无虚席，这些“铁粉”中不乏年轻的85后、90后。当帅气的主讲人朱树龙先生登场时，台下听众立刻报以热烈而持久地掌声。
刚过60岁的朱树龙是国家一级演员，国家级非物质文化遗产项目（柳琴戏）代表性传承人。年进入江苏省柳琴剧团工作，年拜柳琴戏著名表演艺术家、厉派创始人厉仁清先生为师。几十年来，他主演了六十余台剧目，塑造了众多艺术形象深受专家的恳定、同行的认可和观众的喜爱。在讲座现场，很多听众都是他的铁杆粉丝。
柳琴戏也称拉魂腔，是很多老徐州人喜爱的一种戏曲形式。据朱树龙介绍，柳琴戏距今二百多年，是徐州地地道道的本土剧种，是江苏省最具代表性的剧种之一，是国家级非物质文化遗产。柳琴戏分布于苏、鲁、豫、皖接壤地区，与泗州戏、淮海戏同属‘拉魂腔’，是一支极富生命力的剧种，一个小剧种，四省皆有，受众数千万，实乃少之。柳琴戏的表演与声腔源自徐州地区和周边区域的民间小调、劳动号子等等，通过一代又一代前辈艺人的努力，逐渐形成了自己的表演风格和声腔特色，她的表演朴实、生活、接地气，她的声腔优美、缠绵，能拉魂，既有南方的典雅舒情，又有北方的高亢豪放。
朱树龙说，长期以来，在“拉魂腔”的圈子里，一直有一种“北生、南旦”的说法，同仁们所说的“北生”有很多，但是，最突出、最具代表性的是柳琴戏“厉派”的创始人厉仁清先生、和“相派”的创始人相瑞先先生。二位先生的所创一直是这个剧种“生行”的范本，他们各具特色独树一帜的艺术风格也一直是这个剧种“生行”的引领者，他们的艺术造诣更是影响着这个剧种，包括这个剧种的今天和未来。
柳琴戏有着辉煌的过去，中央电视台戏曲频道将江苏省柳琴剧团王晓红、朱树龙主演的精典小戏《走娘家》全版录制并在《名段欣赏》栏目多次播出。朱树龙演唱的柳琴戏的精典唱段《铜台会》也被中央电视台戏曲频道录制成专集，连续在《名段欣赏》栏目中播出。上世纪七十年代，江苏省柳琴剧团创作的《小燕和大燕》被拍成戏曲影片在全国放映。
朱树龙先生的整场讲座是用徐州方言和听众们“拉呱”，他连说带唱，把徐州柳琴与泗州戏、淮海戏等剧种的不同，“厉派”、“相派”柳琴戏的异同进行了比较分析，让听众们能够有直观真实的感受，大家对他的表演不断地进行录音和录像。
在讲座中，听众们发现朱树龙是一位性情中人，他自我评价也是入戏特别快。在给众人讲解舞台动作创作的过程中，他举了一个例子，但在说戏过程中他却潸然泪下，不得不掩面暂停讲座。
台上一分钟，台下十年功。朱树龙在讲座中说，他师父说过，要想唱好戏就得要让嗓子出出汗。他的唱功就是在每天三台大戏，一天不落地连唱了半年练出来的。戏曲除了唱，还要演，朱树龙说，穿上厚底鞋跑堂他崴过脚；天天练甩发，他一天到晚都感觉眼花缭乱，头疼呕吐……然而受到哥哥和单位领导的多次鼓励，他在学戏、唱戏的路上坚持了下来，终于成了“名角”。
讲座最后，朱树龙先生唱了三段柳琴戏选段，其中《断桥》选段加上了身法动作，让现场掌声雷动、喝彩不断。讲座结束后，很多戏迷更是将朱树龙先生团团围住进行交流和留影。朱树龙先生说，柳琴戏是徐州地地道道的本土剧种，有着辉煌的过去，相信在弘扬传统文化的今天，柳琴戏还会有更加美好的未来。
文/记者周桓星图/张长通摄
编辑/张一一
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