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和而不同多元开放第二届弹拨音乐节在中

来源:柳琴 时间:2022/6/12

11月13日至17日,由中央音乐学院主办、中央音乐学院民乐系承办的第二届弹拨音乐节在中央音乐学院圆满举办。本届音乐节以古筝、扬琴、古琴、箜篌四大专业为核心,为期5天的时间里共举办了15场学术讲座、6场不同风格、主题的音乐会。音乐节不仅邀请了来自国内民乐界知名的演奏家、理论家、作曲家和制作家参与其中,也邀请到了韩国与日本两国民族乐器演奏家与教育家汇聚一堂,使得本次音乐节具有浓郁的学术性、多元性和国际性的艺术特色,集中展示了“横弹”类乐器的学术成果及最新发展动态。这也是继年首届弹拨音乐节以“竖弹”类琵琶、三弦、阮、柳琴为主的乐器成功举办后的又一次集器乐演奏、教学、创作与文化研究为一体的全方位的重大音乐文化教育活动。开幕式庆典仪式上,中央音乐学院党委书记郭淑兰代表院领导为本届音乐节讲话,琵琶演奏家、教育家章红艳代表民乐系为音乐节致开幕辞。

回顾经典开启民族器乐历史之门

强调学术性、国际性、多元性是本届音乐节的一大特色,15场讲座较去年弹拨音乐节10场讲座增加了一半,讲座既有对民族器乐的历史回顾和传播、民族器乐人文历史的探究,也有民族器乐创作、演奏技术以及国外弹拨乐器发展状况的专题介绍。

回顾历史才能更好的展望未来并取得发展,活动期间准备了五场关于扬琴艺术、古琴艺术、箜篌艺术的四场民族乐器回顾历史的讲座,为诸多学子打开了一扇历史之门。

今年已耄耋之年的扬琴演奏家、作曲家、中国音乐学院项祖华教授作了《扬琴艺术的世纪回眸与展望》。他首先为大家分享了中外有关做人做事、家庭教育等方面的名言警句,重点介绍了《傅雷家书》并邀请学生演奏他的经典作品《竹林涌翠》并介绍了自己的教学体会和创作想法。

中央音乐学院教授李祥霆做了《古琴艺术概说》的专题讲座。讲座对中国古琴从先秦孔子再至唐宋明清、民国以及建国之后的在乐谱、音乐理论、制作等方面的整个历史发展脉络给予梳理并现场演奏了《流水》《酒狂》《阳光三叠》。

中央音乐学院音乐学系副研究员、音乐学专业博士章华英讲授了《20世纪以来古琴音乐的传承和变迁》。通过大量的社会调查和文献资料考究整理,重点讲述了民国时期的琴社和琴学活动,20世纪以来琴派、琴人与琴学传承,年后的古琴历史与琴学研究,社会转型和文化变迁对20世纪以来古琴音乐之影响,指出传统文人阶层消亡与当代古琴人文精神之缺失。

丝绸之路·箜篌行《金秋雅韵·话说箜篌》讲座则是由中央音乐学院客座教授崔君芝以及国际箜篌协会秘书长李炜共同带来。李炜针对箜篌界存在的相关问题及不足,介绍了国际箜篌协会所做的多方努力,并在现场介绍了协会所研制的新型小箜篌。

漫观世界搭建通往国际桥梁

除了中国传统民族乐器的历史回顾介绍,音乐节期间邀请到了韩日两国的艺术家做了专题讲座,介绍和了解日本筝、日本竖琴、竖箜篌,以及韩国伽倻琴、玄琴、牙筝的演奏技法和音乐特点,彰显出了音乐节的国际性和开放性。同时以中国对外音乐文化交流为主线,请到中央音乐学院教授介绍世界弹拨乐器发展以及中国民族乐器海外传播的情况。

日本古代箜篌演奏家菅原朋子带来《沿着丝绸之路》的讲座。以箜篌为基点,深入探讨这一乐器在埃及、罗马、美索不达米亚等地区历史中的产生及演变,并带来了13世纪伊朗箜篌曲、唐代越天乐、西班牙乐曲的示范性演奏。

东京艺术大学音乐学院音乐学系教授植村幸日主讲《日本筝专题讲座——从传统筝乐到现代筝乐的发展历程》,围绕日本历史上对不同筝流派以及对筝的形式进行革新的杰出代表人物(八桥检校、生田检校、宫城道雄等)展开讲解,并做了精彩的示范性演奏。

韩国国立釜山国乐院院长徐仁华做了《韩国弹拨乐器专题讲座——介绍伽倻琴、玄琴、牙筝的演奏技法及音乐特点》,对三种乐器的发展及传承历史做了系统的梳理,在说到三种乐器的演奏技法时,邀请釜山国乐院的演奏家们在现场做示范性演奏《月亮》、《散调》等乐曲。

中央音乐学院教授陈自明做了《世界弹拨乐器和弹拨乐队》的讲座,他首先回顾了自己的成长历史以及与民乐的结缘,然后通过视频、图片等方式介绍了世界弹拨乐器的分类以及对各个分类内的代表乐器进行介绍。

中央音乐学院教授刘月宁做了《融合与发展·中外扬琴交流及中国音乐海外传播》,通过视频、图片等形式声情并茂地讲述了匈牙利的扬琴状况以及印度扬琴的风貌,同时也对海外音乐教育与传播的媒介——音乐孔子学院做了概说。

深入浅出专业授教氛围浓厚

此次弹拨音乐节讲座对专业院校学生来说非常具有针对性和启发性,有演奏实践、有作品创作,也有专业理论,且特别注重相互之间的融合渗透。这样的讲座广受好评,有助于学生打开思维,扩大视野,提高综合专业能力。

《快速演奏的奥秘——认识你的手及其运动规律》由古筝演奏家、教育家赵曼琴带来。现场座无虚席,赵曼琴结合解剖学知识从标准解剖学姿势及方位名称简介,上肢骨、关节及其运动,演奏方法的分类等方面做了深入浅出的讲解,告诉学生们古筝快速运动的关键所在。

中国音乐学院教授桑海波做了《中国民族音乐的“和·色”特征》,首先对“音乐”“文化”“民族”做重新认识,然后以“中国民族乐器的‘和色’特征”与“中国民族器乐的‘和色’特征”两方面讲述。

中央音乐学院教授钱茸做了《“乡音”的当代价值·地域性音乐价值观之于中国民乐》讲座,首先从中国乡韵的生成讲起,接着从“中国地域性音乐生成的依托”“乡韵在全球视野的价值”“地域性音乐价值之于民乐”三方面阐释。

分享点滴启发共鸣感悟人生

作品与演奏的关系密不可分,演奏者是否能够理解作曲家创作的想法和背景,以及作品展现出来的文化内涵。这样的讲座受到了大家的强烈

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